Se lía un cigarrillo… Y otro… Entre tanto un torrente de palabras emana de su boca. Palabras que hablan de sus orígenes vascos y de que lleva tantos años en Barcelona como años dedicados a la danza, a la cual llegó casualmente después de algunos encuentros frustrados con el teatro, siendo ya adulto. Por esos años fue cofundador de la Compañía Lanónima Imperial, junto a Juan Carlos García, y ya desde 1990 dirige su propia compañía, Iliacán.
Confiesa que lo suyo nunca ha sido estar encima de un escenario. “A mí siempre me ha gustado estar detrás […] me interesa hacer bailar a otros a través de un trabajo anterior de provocación y posterior de composición”. Para sus intérpretes construye composiciones muy vivas y actuales, a través de las cuales intenta hacer una danza de ahora, con reacciones, relaciones y movimientos como los entendemos hoy en día. Piezas llenas de vida como él mismo, de las que señala, además, que son una especie de salto al vacío en donde juega a la vez con el dolor y el placer, y en donde explora constantemente el sentido de la vida.
De su visión para comprender la realidad, surgen las ideas que acaban conformando sus espectáculos, más cerca de la sugerencia que del dirigismo. “Procuro dar trampolines para que el público lleve las emociones a su manera”. Y en la raíz de éstas emociones es donde se halla permanentemente su propósito: “Tratar de construir proyectos en los que con inocencia presumes que vas a interesar a la gente y vas a proporcionarles momentos de curiosidad, emoción e ilusión”.
Sin embargo, este artista se cuestiona constantemente su lugar en esta profesión. “A veces creas para que te quieran más o para no aburrirte. O simplemente porque te pagan”. La búsqueda de alicientes se convierte en primordial dentro de un oficio que define como duro y muchas veces ingrato.

texto Sonia Laje para la exposición "El rostro detrás del movimiento. La cara de la danza contemporánea catalana" (Manu Trillo, Sonia F. Lage)