Dansa a les escoles 2020/21



Es tracta d’un programa coproduït per La Caldera i el Districte de Les Corts de Barcelona que té com a finalitat principal apropar la dansa als centres educatius.

 

Objectius de la proposta educativa:

Apropar als alumnes de les diferents etapes educatives al món de la creació a través de la dansa, mitjançant la programació d’espectacles de qualitat adaptats a la seva edat.
Posar als alumnes en contacte directe amb els creadors i artistes per conèixer millor la disciplina de la dansa i tots els aspectes que l’han composat, tant artístics com professionals.
Aconseguir una visió diferent i més profunda enfront del fet artístic i el món de la creació.  

 

 

Cicle infantil

 

... I les idees volen d'ANIMAL RELIGION


Edats recomanades: Cicle infantil (de 2 a 5 anys)
Durada: 35 minuts 
Dates: Del 22 al 26 de febrer de 2021
Horaris: 2 passis diaris. 9:30h i 11h

 

 

Tro.

Busca tro.
I qui tro, busca qui.
I qui.
I qui bus.
I qui busca… troba.

 

…I les idees volen és un espectacle fresc on pocs objectes tenen molt de protagonisme i petites troballes creixen fins a esdevenir escenes divertides, fantàstiques i plenes de complicitat. Un espectacle de circ on el joc, la col·laboració amb el públic, la llum i la música s’enllacen per que cada funció esdevingui una experiència diferent. Un espai circular i buit. Un cos, un micròfon, sis altaveus i vint-i-quatre llums protagonitzen aquest espectacle de circ contemporani. A través del gest, el so, la mirada o el tacte es convida el públic a participar en aquest viatge ple d’acrobàcia, humor, joc, llum i música.

Animal Religion treballa per innovar el circ i buscar-hi nous mitjans d’expressió. Des de l’inici de les seves creacions comparteix un espai on la llum, el cos i el so o la música emergeixen simultàniament creant una identitat pròpia.

 

Autoria: Animal Religion (Quim Giron, Joana Serra i Joan Cot Ros). Producció administrativa: ElClimamola. Producció en gira: Jaume Nieto. Una coproducció d’Animal Religion, LaSala / El més petit i Mercat de les Flors. Amb la col·laboració del centre de creació Can Gassol de Mataró. + info al web

 

Animal Religion és una companyia de circ interessada en la recerca del circ contemporani i la interdisciplinarietat. La companyia va ser fundada per Quim Giron l’any 2012. En els seus 9 anys de carrera ha realitzat 8 espectacles de formats molts diferents, ha treballat amb més de 30 artistes d'arreu, a rebut encàrrecs del TNC, Fira Tàrrega, Mercat de les Flors, TNT i Auditori de Barcelona i ha rebut premis i reconeixements, a destacar el Premi Especial Ciutat de Barcelona per l'espectacle Sifonòfor. 

 

Quim Giron és autor i artista de circ dins ...I les idees volen. Llicenciat en circ a la Universitat de Dansa i Circ d’Estocolm on rep la beca Sophie Hulten’s per la seva creativitat, el joc amb el risc i per la seva habilitat com artista de circ. El seu treball es centra en les temàtiques de l’animalitat, la identitat personal, l’humor absurd i la recerca de nous llenguatges dins del circ. Com a director artístic de la companyia Animal Religion ha rebut el premi Especial Ciutat de Barcelona (2015), Premi Moritz a la millor estrena d’espectacle de carrer i no convencional a Fira Tàrrega amb l’espectacle Chicken Legz (2014) i el Gran Premi BBVA Zirkolika pel millor espectacle de circ en sala Sifonòfor (2015). De petit li agradava donar cops amb pals.


Joana Serra és autora i il·luminadora dins de ...I les idees volen. Artista que treballa la llum i l’espai dins les arts escèniques i la instal·lació. Veu de les fons de la pintura, el cos en moviment, l'observació de la natura, la fotografia i el gènere. Concep l'art com un procés i un espai on exposar la ment crítica. Llicenciada a Salzburg Experimental Academy of Dance (SEAD) en dansa contemporània i coreografia, i formada en tècnica de llums a Escénica Técnica (Granada). Treballa com a dissenyadora de llums majoritàriament d'espectacles escènics dins els àmbits de la dansa contemporània, el nou circ i les noves dramatúrgies. De petita li agradava saltar i tenia por a la foscor.

 

Joan Cot Ros és autor i músic dins de ...I les idees volen. Compositor, percussionista, director i productor interessat en l'art contemporani i la interdisciplinarietat. Llicenciat en composició clàssica-contemporània per la University College Falmouth (incoporating Dartington College of Arts). Treballa principalment dins el món de les arts escèniques escrivint música per espectacles de circ, dansa, teatre o performance buscant relacions entre elements que habiten l'escena (cos, llum, objecte, etc.) i el propi so. De petit li agradava molt pujar arbres.


 

Educació primària

 

Novembre de Roser López Espinosa

 

Edats recomanades: Primària (de 6 a 12 anys)

Durada: 60 min + xerrada amb els i les intèrprets.

Dates: Del 18 al 22 de gener de 2021

Horaris: A les 10h

 

 

NOVEMBRE és un terreny de joc on tres ballarins construeixen un paisatge en comú en el que s'enreden els cossos, els jocs físics i els mecanismes. Un entramat sense fi que ens parla del grup i de la col·laboració, de l'espai propi i de l'espai compartit, del plaer de jugar i de la imaginació. Una tardor singular feta d'enginy i de la suma de forces. NOVEMBRE és el joc d'estar junts.

 

Concepte i coreografia: Roser López Espinosa. Dansa: Nora Baylach, Diego Sinniger de Salas, Roser López Espinosa. Col·laboració en la creació: Sol Vázquez, Inés Massoni. Música original: Ilia Mayer. Contribució musical: Mark Drillich. Disseny d'il·luminació: Katinka Marac, Joana Serra, Sergio Roca Saiz. Vestuari: Roser López Espinosa, Lluna Albert. Asessorament artístic: Kristin de Groot. Tècnic: Anna Boix. Producció executiva: Mireia Gràcia Bell-lloch. Coproducció: Dansateliers (Rotterdam, Països Baixos). Amb el suport del centre de creació Graner i La Pedrera / Fundació CatalunyaCaixa (Barcelona). Creat en residència a: Dansateliers (Rotterdam), Graner – Centre de creació, La Caldera – Centre de creació de dansa, Area - Centre de dansa i creació (Barcelona), L’Estruch de Sabadell. Amb la col·laboració del Programa IBERESCENA, Departament de Cultura - Generalitat de Catalunya i INAEM – Ministerio de Educación, Cultura y Deporte.

 

Roser López Espinosa. Formada a la MTD / Escola Superior d'Arts d'Amsterdam (Països Baixos), al 2005 rep la beca danceWEB de l'ImpulsTanz de Viena i entrena amb l'exentrenador olímpic de gimnàstica Jaume Miró. Ha ballat a Holanda amb Katie Duck / Magpie Music Dance Company, Marta Reig Torres i Pere Faura. A Barcelona ha treballat majoritàriament amb Àngels Margarit / Cia Mudances (Capricis, Flexelf, Kolbebasar i el solo Corol·la), així com amb Cesc Gelabert, el director Iago Pericot i el cineasta Isaki Lacuesta, entre d'altres. El seu treball com a creadora li ha valgut el reconeixement amb diversos premis i és regularment present a escenaris internacionals amb peces com Lowland, Novembre o Hand to hand. Al 2017 crea la peça de gran format L'estol per a la Producció Nacional de Dansa, que és Nominada com a Millor Coreografia 2017 als XXI Premis de la Crítica. Al 2019 estrena la peça de grup Trama al Mercat de les Flors, que és Premi a Millor Coreografia 2019 als XXII Premis de la Crítica i també Nominada com a Millor Coreografia 2019 als XXV Premis Butaca. Al 2020 col·labora per tercera vegada amb Skånes Dansteater (Suècia), amb l'estrena de Fine Lines per al programa de dansa inclusiva amb gira europea Europe Beyond Access. És coreògrafa invitada per companyies internacionals com Skånes Dansteater (Suècia), Conny Jansen Danst (Holanda), Zagreb Dance Company (Croàcia) i MiR Company (Alemanya), entre d'altres. També col·labora amb companyies de circ com Circ Pànic (Catalunya) i Cie XY (França) i és docent a centres de formació internacionals. És artista associada al centre de creació La Caldera i artista resident al Mercat de les Flors 2018-20 a Barcelona. El seu treball coreogràfic s'ha programat a festivals de referència d'Europa i Amèrica Llatina, així com a Egipte, Canadà i Japó.

> El treball coreogràfic de Roser López Espinosa es basa en una forta fisicalitat, amb una gran passió per la precisió, la delicadesa, els elements acrobàtics i el detall. La complicitat i el treball d'equip es donen la mà en un imaginari vital i ple de joc, de poètica refinada i amb un toc d'humor.

 

 

 

Educació secundària i Batxillerat

 

Likes de Núria Guiu

 

Edats recomanades: 3r i 4rt ESO i Batxillerat

Durada: 50 minuts + xerrada amb els integrants de la companyia per intercanviar impressions sobre l’espectacle 

Dates: Del 30 de novembre al 4 de desembre de 2020

Horaris: A les 10h

 

 

 

Tinc un milió de likes... Me’n dones un altre? I un altre? I un altre?

Els likes són una moneda molt preuada en el món digital. Però què passa quan el que estem mostrant a les xarxes és el nostre propi cos? L’hem convertit en una mercaderia? I quines concessions estem fent per aconseguir agradar? I quina és la satisfacció que ens reporta aquest like?

 

A mig camí entre la lecture performance i la dansa, Núria Guiu elabora un discurs sobre el valor social d’un like en les nostres societats digitals. Amb una mirada astuta, sentit de l’humor i un cos eficaçment entrenat, Guiu exposa dues tendències esteses a les xarxes socials: el cover dance i els vídeos de ioga. A través d’aquestes pràctiques és capaç de transitar d’allò pop a allò sagrat i de construir, mitjançant el moviment, una imatge de la nostra societat sobre la presència del cos en l’era digital. Likes fou una peça seleccionada per la plataforma europea Aerowaves 2018 i ha captat l’interès de diferents festivals tant a nivell nacional com internacional.

 

Direcció, coreografia i dansa Núria Guiu, Assistència artística Esther Freixa i Sònia Gómez, Assessorament de vestuari Nèstor Reina, Muntatge sonor i llum Núria Guiu, Foto i vídeo Alice Brazzit, Management Fani Benages. Projecte en residència Cra’p, Konvent.0, Espai Bokashi, La Blanca i Sala Hiroshima de Barcelona. 

 

Núria Guiu. Ballarina i coreògrafa formada a les aules de l’Institut del Teatre, Núria Guiu estudia actualment a la UOC Antropologia i Evolució Humana, un altre dels seus grans interessos, que interrelaciona amb el cos i la dansa. Guiu ha ballat a companyies com La Veronal, Cullberg Ballet o Jasmin Vardimon Company i ha creat La Muda (2012) i Portal (2014). Ha format part de les plataformes d’intercanvi artístic Tryangle i Monsoon, aquesta darrera, establerta entre Europa i Àsia.

 

 

Informació i inscripcions:

Aquest programa és gratuït per a les escoles de Les Corts.

 

En cas que vulgueu venir amb els vostres alumnes a veure algun dels espectacles, poseu-vos en contacte amb nosaltres a info@lacaldera.info.

Des de La Caldera tindrem cura de tots els protocols de seguretat per acollir als alumnes i docents amb totes les mesures sanitàries necessàries.