Quinzena Metropolitana de la dansa 2019



Blanc Salvatge de Anna Fontanet + Mix-en-Scene de Amaranta Velarde y Alba G. Corral

16, 22, 23, 29 y 30 de marzo, a las 20h

 

Programa doble

Precio: 12€

Duración: 25 + 50 minutos

Venta de entradas, aquí

 

 

Blanc Salvatge_Anna Fontanet

25 minutos

 

¿Podemos identificar cualquier tipo de sonido?¿Cuanto perdura el impacto del sonido?¿Como resuena en nuestros cuerpos?¿A que velocidad nos afecta? En los últimos años, Anna Fontanet ha investigado sobre las frecuencias, los cuerpos sonoros y el movimiento, con el objetivo de generar paisajes sonoros que transformen constantemente el gesto. Las frecuencias generadas por el ordenador, los sonidos de electrodomésticos, los frenos de un vehículo, el tic tac de un reloj o los cantos armónicos, son fuentes de recursos para generar composiciones sonoras y análisis para la propuesta de movimiento.

 

Blanc Salvatge es una búsqueda alrededor del sonido y todo lo que nos evoca, físicamente y emocionalmente. Un solo performativo basado en la percepción del cuerpo como paisaje. Una experiencia artística que interpreta el espacio y lo transforma con el movimiento.

 

Bailarina, coreógrafa y artista independiente, Anna Fontanet incorpora la composición sonora, las artes visuales y otras artes digitales en sus proyectos performativos. Como creadora en el ámbito de la danza, se interesa en abrir espacios de comunicación a través de la composición instantánea, y defiende el arte como lenguaje libre de estigmas sociales, físicos o de género..

 

Autoría, dirección coreográfica, interpretación y composición sonora Anna Fontanet. Autoría y dirección musical Anna Fontanet y Guillem Codern. Soporte técnico Raimon Homs. Fotografía Mehmet Vanlı Feedback artístico Juylen Hamilton, Manel Salas y Nadine Gerspacher. Con el apoyo a la creación de Nunart (Barcelona), Centre Associació Cultural Casa Orlandai (Barcelona), Sala Baratza (Vitòria-Gasteiz) y Espacio en Blanco (Madrid). Web

 

 

 

Mix-en-Scene_Amaranta Velarde y Alba G. Corral

55 minutos

 

Mix-en-scene plantea una experiencia acústica, visual y coreográfca en la que el bailarín, que es a la vez performer y DJ, pincha en directo al mismo tiempo que baila y acciona partituras coreográfcas acompañadas de piezas visuales generadas en tiempo real. Iniciado originalmente por la coreógrafa y bailarina Amaranta Velarde en solitario, al proyecto se ha sumado la artista y tecnóloga creativa Alba Corral con el objetivo de presentar una experiencia en la que toma relevancia el plano audiovisual. De este modo, se construye una sesión acústica y visual que reproduce, versiona y mezcla fragmentos (sampleados) de determinados hitos históricos e icónicos de la danza, la música y los visuales. La propuesta realiza un viaje que experimenta con la cronología y la superposición de estilos y principios artísticos, utilizando estrategias de la postproducción y el espíritu DJ de apropiación, manipulación y versionado de materiales.


Los contenidos de Mix-en-scene son fruto de una investigación entre las obras de aquellos creadores que abrieron paso a nuevos principios y estilos artísticos, desafiando cánones y engendrando "vanguardias" que han logrado llegar a nuestros días popularizadas. Mix-en-scene por tanto no busca lo nuevo sino que rebusca entre todo aquello "viejo" que dio lugar en su momento a algo nuevo. La obra es un devenir de infuencias entre las que encontramos referencias a Ivonne Rainer, Kraftwerk, los futuristas, Erik Satie, Plastikman, Gyorgy Ligeti, Pina Baush, Tom Zé, Ryoji Ikeda, Fats Domino, William Forsythe, Meg Stuart, A Number Of Names, Aphex Tiwn, Nijinsky, Daphne Oram, Igor Stravinsky, Mary Wigmann y Laurie Anderson entre otros.


Amaranta Velarde se gradúa en CODARTS, Universidad de Danza de Rótterdam(2004). Después de su actividad profesional en Holanda, se traslada en 2011 a Barcelona  donde inicia sus propios proyectos coreográficos: Lo Natural, Hacia una estética de la buena voluntad y Mix-en-scene, presentando en espacios como Escena Poblenou, Alt Vigo, MUSAC de León, el Mercat de les Flors, Arts Santa Mónica, Festival Grec, Respirations Paris y Brigittines Bruselles. A parte de realizar sus proyectos, trabajo con creadores como Pere Faura, Cris Blanco, El Conde de Torrefiel y Diana Gadish y ha formado parte del colectivo ARTAS de La Poderosa (2013- 2016).

 

Alba Corral es artista y tecnóloga creativa. Formada en ingeniería informática, crea paisajes digitales hipnóticos con la ayuda del software. Corral ha colaborado con músicos Jon Hopkins, Jacaszek y Arbol, y ha participado en festivales y eventos como el Sonar, Primavera Sound y L.E.V. Festival.


Concepto e interpretación Amaranta Velarde. Diseño visual y luces Alba Corral. Ayuda a la producción La Poderosa. Con el apoyo de El Graner (Barcelona) y Laboral Centre de Arte y Creación Industrial (Gijón). Web

 

 

 

Actividades Paralelas

sábado 16 y 30 de enero, después de la programación (22h)

Este año La Caldera completa la programación con tres propuestas musicales, cada sábado después de la programación.