CCC#90
Mostra del treball en procés de creació Cher. Un projecte performatiu, sonor i estètic en forma de solo de dansa que, acompanyat per espais sonors, pretén explorar les nocions d'afinació i distorsió. Procura examinar els vincles entre el cos i la seva transformació, la imatge i els seus límits ètics i estètics, col·locant en fricció paradigmes de la imatge corporal i els cossos desafinats (per l'edat, la dissidència o la seva pròpia transcorporeïtat).
Serà en aquest moviment tremolós, desviat, atrotinat, desplaçat i infinitament distorsionat on existeix la vida?
Cher, un solo de Juan Carlos Lérida, és la cerca d'un autotune per al cos desafinat. Un espectacle de varietats que treu petroli del sòl per a incendiar el teatre i poder veure el futur.
Direcció i Interpretació Juan Carlos Lérida/ Dramatúrgia Gonzálo Gómez / Música François Ceccaldi / Il·luminació Marc Lleixa / Disseny artístic i vestuari Eugenia Gusmerini, Collages #*latijerayelpapel / Producció Danilo Pioli – Associació flamenc empíric
Coproducció Mercat dels Flors, Fira Mediterrània, Associació flamenc empíric / Amb la col·laboració La Caldera (Barcelona); Beca Barcelona Crea 2024 del Ajuntament de Barcelona, El Canal, Centre de creació d’arts escèniques de Salt (Girona); EiMa (Mallorca); Espai La Granja (València); OSIC Generalitat de Catalunya / Agraïments Sofía Asencio, Jorge Dutor, Samuel Letellier.
Juan Carlos Lérida. Ballarí, coreògraf, pedagog, investigador en dansa i comissari artístic. Grau superior en coreografia i interpretació i premi extraordinari 2007 de l'Institut del Teatre. Juan Carlos Lérida se'ns presenta com un artista del flamenc empíric.
Professional que navega entre disciplines, te la capacitat de reunir en un mateix escenari diferents artistes i aprofundir en la investigació sobre el flamenc, el cos i la improvisació. Bases i senyes d'identitat que l'han portat a desenvolupar les seves obres més destacades com ara “L'art de la guerra” (2007); 'L'aprenentatge' (2012); 'ToCaBa' (2013), la trilogia sobre Els Cossos del Flamenc: "Al Toque" (2011), "Al Cante" (2014 i "Al Ball" (2016) o "La litúrgia de les hores" (2021).
La investigació que desenvolupa Lérida en l'àmbit de la divulgació empírica del flamenc, a través de les seves creacions i tallers, podria situar-se a mig camí entre la formació i el comissariat artístic. En aquesta primera línia que separa les etiquetes més utilitzades en això de les arts escèniques.
Col·laborar amb Calixto Bieito o Joaquín Cortes, dirigir i coreografiar per a Olga Pericet o Pol Jiménez, així com reunir en un escenari números tan disbarats com María Muñoz (Mal Pelo), Candela Peña, Belén Maya, La Chana, Rocío Molina, Niño de Elche, Sol Picó al cicle que va idear per a Mercat de les Flors des del 2009, el presenta com un creador en la seva màxima expressió.
Dedica el seu temps a la investigació, la direcció escènica, la coreografia i la interpretació, sense deixar de banda la seva tasca com a pedagog a l'Institut del Teatre i altres centres d'Europa i els Estats Units, així com el comissariat per al festival flamenc Tanzhaus NRW (Dusseldorf). Lérida acaba de publicar el llibre “El mètode flamenc empíric” on posi negre sobre blanc a les noves metodologies de creació i pedagògiques en l'àmbit de la dansa i el flamenc.
Més sobre Juan Carlos Lérida a La CalderaDIjous 14 de novembre, a les 20h
Entrada gratuita amb reserva