30 gen 2025

CCC#93

Haunted Desires, en xarxa amb MDT Within Practice Festival

L’efecte mirall de les xarxes socials multiplica els nostres desitjos i inhibicions, dirigint la nostra atenció cap a un lloc on sucumbim al nostre propi esdevenir. A l’obra Haunted desires, tres homes gais blancs exploren la seva pròpia imatge, fixant-se en allò que miren massa sovint. Centrant-se en les seves pantalles i en la nostra aparent obsessió histèrica pel material i els cossos desitjats. Aquí, la coreografia s’endinsa, s’infiltra i transforma el material que constantment ens inunda. D’això en neix una dansa, tres éssers batejats en algorismes arbitraris i abandonats en un lloc on tot el que poden fer és practicar el seu propi llenguatge.

A Haunted desires, Björn Säfsten aprofundeix en els constants fracassos de l’ésser humà amb la comunicació i en l’impacte que aquests fracassos tenen sobre l’individu. L’obra se centra específicament en la iconografia creada per homes que busquen ser desitjats per altres homes, i els ballarins exploren tot allò que els algorismes els projecten constantment. La peça es va crear fent que els ballarins seleccionessin clips de manera aleatòria dels seus algorismes de xarxes socials, que ara es mostren a l’escenari. Aquí, l’autobiogràfic es barreja amb el fictici, el desitjat amb el real, en un poti-poti de desig exposat i inquietant. Hem de convertir-nos en allò que desitgem?

Fitxa artística

Coreografia: Björn Säfsten, en estreta col·laboració amb els ballarins
Text: Björn Säfsten i Pär Andersson
Dansa: Pär Andersson, Philip Berlin i Sam Huczkowski
Música: Victor Saiz
Disseny de llums: Jonatan Winbo
Disseny d’escenografia: Björn Säfsten i Jonatan Winbo
Vestuari: Björn Säfsten
Tècnic de construcció i fabricació, Dansens Hus: Johannes Fäst
Dramatúrgia: Kristina Hagström-Ståhl
Fotografia: Märta Thisner
Actors de veu: Klas Lagerlund i Dan Mclellan
Editor d’àudio: Joakim Lundgren

Producció: Nordberg Movement

Coproducció: Inkonst

Creat en residència a: Inkonst i La Caldera Centre de Creació de Dansa Barcelona
Amb el suport de: The Swedish Arts Council, The Swedish Arts Grants Committee, The City of Stockholm i Region Stockholm

Agraïments especials a: Palmer Lydebrant

BJÖRN SÄFSTEN és ballarí i coreògraf, originari d’Umeå i resident a Estocolm. Treballa tant a Suècia com a nivell internacional i, durant els darrers 20 anys, ha creat principalment obres a través de la seva pròpia empresa, però també per a diverses institucions de dansa sueques com Skånes Dansteater, Cullberg i Regionteater Väst.

Säfsten s’interessa per la intersecció entre moviment i gest. Entre els aspectes portadors i creadors de significat d’un moviment i allò que constitueix físicament un moviment: la mecànica, la dinàmica i la musicalitat. Säfsten treballa per desenvolupar mètodes d’anàlisi i producció que abordin ambdós enfocaments, permetent que es fertilitzin mútuament per tal d’alterar la lògica o l’enfocament que dicta l’evolució de la coreografia. Aquí, Säfsten troba un espai per a l’experimentació —un lloc on els gestos poden canviar de significat i on el cos i les seves lectures són desafiades. En la seva obra, Säfsten busca substituir la singularitat pel multilingüisme. Aquest multilingüisme inclou humor, identificació, transformació i crítica. Säfsten veu l’estudi de la capacitat del cos per crear símbols, imatges i situacions com una manera de situar el cos dins d’una esfera cultural, mentre que l’estudi de la construcció, mecànica i dinàmica del moviment és una via per desafiar i desenvolupar les possibilitats corporals, així com per processar l’herència del moviment.

Les obres de Säfsten parteixen sempre del camp de la coreografia, però inclouen diversos mitjans com el moviment, el text, el so i el cant. Les temàtiques determinen les expressions escèniques utilitzades. A diferència dels seus primers treballs, basats en conceptes filosòfics, els temes actuals sovint parteixen de les seves pròpies experiències i qüestions rellevants per a la seva vida. Inclouen Lost Night (2020), sobre la pèrdua, el dol i l’escolta; I själva verket, creada amb Anja Arnquist (2021), una obra educativa sobre l’art de la dansa; i el seu treball més recent, And so we’re gone (2023), que planteja qüestions existencials sobre la continuïtat de la vida.

Les coreografies de Säfsten es caracteritzen per l’especificitat amb què els ballarins executen la coreografia i per la intensa presència en què es troben. En la creació col·laborativa, es prioritzen diferents formes de producció de presència, per a les quals Säfsten explora constantment nous mètodes. La repetició és un tema recurrent i un interès constant en la seva obra —tant en la creació de pràctiques físiques noves com com a eina dramatúrgica. Les actuacions juguen amb el que s’espera, construint situacions per després desmuntar-les, comentar-les o transformar-les en alguna cosa inesperada, sovint amb humor i un fons de foscor, en una forma de sàtira.

Les obres de Säfsten s’han presentat en nombrosos escenaris a Suècia i internacionalment, com ara Norrlandsoperan (Umeå), Inkonst (Malmö), Magasin III, MDT i Dansens Hus (Estocolm), Atalante (Gothenburg), TanzimAugust (Berlín), Judson Church (Nova York), Ucine C (Mont-real), La Casa Encendida (Madrid), Sala Hiroshima (Barcelona) i molts més. Des de 2015, Björn Säfsten activa diversos formats per presentar el treball d’altres artistes dins la seva estructura, Säfsten Produktion. Aquesta plataforma busca ser un espai per a la creació coreogràfica i l’experimentació, combinant teoria i pràctica. El seu objectiu és fomentar l’experimentació, l’assumpció de riscos i la recerca contínua.

Un dels projectes destacats és el festival Within Practice, un esdeveniment bianual de sis dies que reuneix ballarins professionals, estudiants i públic interessat. Inclou tallers, sessions compartides i presentacions públiques, creant un espai de trobada per explorar i debatre pràctiques.

Més sobre Björn Säfsten a La Caldera

Dijous 30 de gener, a les 20h

Entrada gratuïta amb reserva