Lo faunal (extracte) + Cavalo do Cão
Programa doble:
Lo Faunal de Pol Jiménez
30 min.
En aquest extracte del solo Lo faunal, el ballarí Pol Jiménez encarna la figura mitològica del Faune, que durant la migdiada fantasieja amb les nimfes. Per fer-ho, s’inspira en la representació de Faune de la dansa clàssica de Nijinski, i tant l'intèrpret com el director de la peça, Bruno Ramri, es centren en la idea que no és només un personatge mitològic, sinó més aviat una condició. Una condició que comparteix amb la dansa espanyola, la de la hibridació constant per poder eixamplar les seves fronteres.
+
Cavalo do Cão de João Lima
50 min.
En portuguès brasiler, cavalo do cão ("cavall del gos", en traducció literal) és una expressió que significa alhora un insecte la picada del qual provoca un dolor esquinçador, una persona indomable i el cavall que munta el diable. El terme suggereix un tipus d'animalitat en transformació. El ballarí João Lima encarna aquest animal a través d'un espectacle de dansa contemporània que ens evoca un personatge la forma de vida del qual és híbrida. Una composició basada en la materialitat i en la ritmicitat del cos i l'espai, a través de la (des)conjunció entre el gest i la veu, la imatge i el so, i que ens situa, potser, entre l'encant i l'espant.
Lo Faunal de Pol Jiménez
Autoria: Pol Jiménez Sánchez
Direcció: Bruno Ramri
Interpretació: Pol Jiménez
Coreografia: Bruno Ramri i Pol Jiménez
Autoria / Direcció musical: Jaume Clotet
Escenografia: Bruno Ramri i Maria Monseny
Audiovisual: Ignasi Castanyé
Vestuari: Maria Monseny
Disseny d’il·luminació: Lucas Tornero
Fotografia: Willy Villacorta i Guillermo Pacheco
Producció / Acompanyament: Pol Jiménez
Coproducció: Obrador d’arrel de Fira Mediterrània de Manresa i Festival de los Castillos
Agraïments: Montse Colomé, Guillem Jiménez, Fernando López, Meritxell Martín i Esbart Sant Martí de Barcelona
Cavalo do Cão de João Lima
Direcció i performance: João Lima
Disseny de so: Miquel Casaponsa Graells
Escenografia: Clara Sáez
Disseny d'il·luminació: Iván Cascón
Fotografies i vídeos: Tristán Pérez-Martín
Col·laboració artística: Amaranta Velarde i Cecilia Colacrai
Producció / Acompanyament: Residències a La Caldera, La Visiva i Centre Cívic Barceloneta
Coproducció: Amb el suport del Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya
POL JIMÉNEZ és un artista format en dansa espanyola i flamenc, sempre a la recerca de nous codis i interrogants de l’escena i el pensament contemporani per nodrir les seves creacions. Format en dansa espanyola pel Conservatori Professional de Dansa de Barcelona, a qui va representar com a coreògraf a l’Assemblée Internationale 2013 a Toronto, organitzada per l'Escola Nacional de Ballet de Canadà, i al Centre Andalús de Dansa de Sevilla.
Tot i la seva joventut, compta amb una trajectòria intensa com a ballarí i coreògraf, treballant amb companyies o coreògrafs com La Fura dels Baus, Cesc Gelabert, Juan Carlos Lérida, José Manuel Álvarez, Ángel Rojas, Joaquín Collado, Kadia Faraux o Mdvd. Forma part del grup musical "Los Aurora".
Estrena les seves produccions al Mercat de les Flors, Sala Hiroshima i Fira Mediterrània de Manresa, aconseguint guardons com “Millor ballarí” als Premis de la Crítica de les Arts Escèniques 2018 i als XXV Premis Butaca. Entre les seves obres destaca: “En el corral”, “Nu”, “Katakana”, “La Oscilante” i “Lo Faunal”.
Ha actuat en festivals o espais com: Fira Tàrrega, Dansa Metropolitana, Danza a Escena, Theatre Vanves, Antic Teatre, Teatre Echegaray, Festival Dansàneu, Festival Clubs, Rencontres Choréographiques, Centre Nationale de la Danse, entre altres.
Imparteix classes a La Tacones i coordina els cicles “Se avecina” a Pla Roig i “Cronexiones” a La Tacones. Actualment, gira amb la seva última producció “Lo Faunal” i treballant amb Joaquín Collado, Jordi Latorre, Los Aurora i el projecte “Les Hereves”, de Flamenco Projects juntament amb el seu germà, Guillem Jiménez, i les germanes Lorena i Marta Nogal.
Més sobre Pol Jiménez a La CalderaJOÃO LIMA (Brasil, 1980). Radicat a Barcelona, actúa com a performer, coreògraf i educador. Va estudiar en el Curs de Formació d'Actors de la Fundació Joaquim Nabuco (1998/2000) i en el grau d'Arts Escèniques de la UFPE. Va participar en el Curs de Creació i Investigació Coreogràfica del Fórum Dança, a Lisboa (2006) i en la Formació ESSAIS en el CNDC d´Angers, França (2006/7). El 2002 va rebre el Premi al Millor Actor de l'Associació de Productors d'Arts Escèniques de Pernambuco.
Ha presentat en festivals i teatres al Brasil, Europa i Amèrica Llatina, obres de Shakespeare, Chekhov, Albee, Nelson Rodrigues i Brad Fraser, així com col·laboracions amb diversos artistes escènics: Marcela Levi, Vitor Roriz & Sofia Dias, Yara Novaes, Peter Michael Dietz, entre d'altres. Des del 2013 João també canta, compon i toca percussió a la banda Columna (Barcelona), havent publicat l'àlbum És un safari, el meu amor pel segell Hidden Tracks, al 2018.
Va fundar i va dirigir Articulações - Fòrum d'Arts Escèniques (Recife, 2009 i 2014) i va ensenyar en diverses organitzacions: Croada d'Acció Social, Penitenciària Bom Pastor (Recife), tragantDansa, Area Dansa, Mercat de les Flors i Institut Català de Teatre (Barcelona), etc. Entre 2019 i 2020 va participar de el projecte artístic-pedagògic EN RESIDÈNCIA. Graduat en filosofia per la Universitat de Barcelona, va col·laborar amb les revistes Negratinta (ES), Yuca (ING), Continent (BR) i Interdanza (MEX).
Entre les seves creacions estan Azul como uma laranja (2009), O Outro do Outro (2010), Ilusionistas (Premi Klauss Vianna 2012), Morder la Lengua (Premi Klauss Vianna 2014) i, més recentment Vibrar el Tiempo (2018), peça realitzada en el marc de el projecte Tot Dansa / Tots Dansen. El 2020, Tot Dansa / Tots Dansen va ser reconegut per l'Associació de Professionals de Dansa de Catalunya com a Millor Projecte Pedagògic.
Més sobre João Lima a La CalderaDel 17 al 19 de març, a les 20h