Siempre Siempre
Quines són les imatges latents en aquest espai? Espai que és fàbrica, espai que és cinema, espai que és cos ... Per entreveure aquestes imatges prenem l'espai com a objecte.
Potser són imatges que porten a abandonar la productivitat incessant. Potser són imatges que necessiten una sortida, però, en quina pantalla podria donar-se aquesta fuga?
Una arqueologia del que ja està allà.
Una llum trontolla fort. Fins i tot quan el projector ha deixat de trontollar, hi ha imatge.
Interrompre. Fer venir una transformació.
Quan la pantalla de la imaginació sorgeix dels rastres, de les restes, de les esquerdes d'un espai, dels llocs entre objectes situats a la cruïlla de diverses tensions, és llavors quan l'objecte ja no és una cosa física posada davant de l'ésser humà, sinó una realitat que respon i rep aquesta intersecció de tensions. Hi ha terratrèmols en curs al llarg de les línies de falla entre aquestes relacions. Regions sísmiques que són el lloc de la imatge i de la imaginació, on totes les coses, humanes i no humanes, reals i fictícies, són igualment objectes. Llocs en trànsit desproveïts de tota determinació fixa.
Tot depèn de la manera com habitem l’entre.
Relacions entre sons, llums, cossos, hacks, que reparen i trastegen, disposant una mirada obliqua que permet sostraure'ns de la necessitat d'encadenar imatges, de voler entendre-ho tot, quedant només impressions parcials, ficcions no hegemòniques
Un projecte de nyamnyam (Ariadna Rodríguez i Iñaki Alvarez) i Carme Torrent.
Amb Carolina Campos, Pedro Pineda i DJ Tutu - Gemma Planell.
Disseny de llums: Ana Rovira.
Assessorament objecte lumínic: Jordi Canudas.
Assessorament temàtic: Blanca Callén.
Producció: Cooperativa NY NY SCCL.
Coproducció: ICI - centre chorégraphique national Montpellier/Occitanie.
Amb el suport de La Caldera - Centre de creació de dansa i Festival Sismògraf.
Agraïments: Óscar Dasí.
NYAM NYAM són Ariadna Rodriguez i Iñaki Alvarez. Unint les seves formacions i deformacions en diverses disciplines, el seu treball té com a objectiu promoure la creació, la difracció i l'intercanvi de coneixement a través d'estratègies d'interacció en cada context (g)local en el qual treballen. En aquesta cruïlla entre arts en viu, pensament crític i pedagogies, el treball de nyamnyam es mou entre la creació de projectes i la curadoria entesa com a espai transdisciplinar de relació i disrupció; així organismes (humans i no humans), sistemes, ambients i contextos interaccionen a través de l’acompanyament de nyamnyam, friccionant amb la visió estandarditzada de la mercantilització de la cultura. Han desenvolupat les seves pràctiques en diversitat de contextos i geografies, i al 2020 han obert les portes del Mas nyamnyam, espai de creació, acció i pensament ubicat a Mieres, Girona.
Més sobre nyam nyam a La Caldera
CARME TORRENT va estudiar i va treballar en l'àmbit de l'arquitectura (Universitat Politècnica de Barcelona). En l'àmbit de la dansa, tocada pel treball de Body Weather (laboratori de climatologia corporal), desenvolupat pel ballarí Min Tanaka i Hisako Horikawa, viatja al Japó i col·labora regularment amb la companyia Tokason, dirigida per Min Tanaka, 2000-2009 . De l'2012-2016, treballa assíduament amb el coreògraf Xavier li Roy. També ha mantingut col·laboracions amb artistes de diversos àmbits entre ells: Alexis Taulé, Octavi Comerón, Javier Peñafiel, Andrés Corchero i Rosa Muñoz, Hisako Horikawa, Carmelo Salazar, Frank Van de Ven, Constanza Brncic, Ferran Fages, Joan Saura, Bea Fernández, Andrés Waksman, Elena Còrdova, Ana Buitrago, Aimar Perez Galí, Danya Hammoud, Quim Bigas Bassart, Laurent Pichaud, Iñaki Álvarez i Ariadna Rodriguez. Paral·lelament ha anat desenvolupant l'exploració i escolta a la tactilitat corporal a través de la pràctica regular de Seitai (katsugen undo i yuki), i la formació en Shiatsu i moviment. També en trobades regulars amb Akinobu Kishi (Seiki).
Més sobre Carme Torrent a La Calderadissabte 30 de gener, a les 20h
diumenge 31 de gener, a les 19h