Natalia Jiménez, José Luis de Blas

NATALINA JIMÉNEZ. (Jaén, 1980). Coreògrafa, intèrpret, acompanyament artístic, docent i terapeuta shiatsu. Presidenta de l'Associació Andalusa de Dansa, PAD on gestiona el programa de formació ME DANZO TOA a Sevilla. Algunes de les seves creacions escèniques són: Goig, Pràctica a la frontera i manifest a la frontera (co-creació amb el dramaturg Jordi Gallardo), L_ENTES (co-creació amb la coreògrafa Iris Heitzinger); La Mesura del Desordre (una peça creada pel Group La Borsa, sota la direcció artística del coreògraf Thomas Hauert) i Propiamol (co-creació amb el creador Félix Arjona); Algunes d'aquestes propostes són acollides pels Festivals Grec de Barcelona, MACBA de Bracelona, Mes de Dansa de Sevilla, Ciutat Flamenco de Barcelona, Biennal de Lyon'18, beatifull Moure de Còrdova, Trobades concentrades, Sevilla entre d'altres. Rep els premis Escenaris Sevilla 2013 per la seva interpretació en Lliri entre Espines de Guillermo Weickert i premi PAD 2015 per la seva interpretació a Goig. Iniciativa i participació en projectes socials a través de la dansa com: Setmana Sana (Jornades d'arts del moviment i el contacte) a Alanís de la Serra, Teatre-dins (teatre a la presó de Quatre camins), Tran-formes (teatre social i de l'oprimit) a Barcelona, Transit_art (Associació de persones amb diversitat funcional) a Barcelona i en el Projecte Patis interiors d'Utopia, Barcelona.

JOSÉ LUIS DE BLAS (Sevilla, 1970). Dramaturg i autor teatral. Estudia Filologia Anglesa a la Universitat de Sevilla i es forma en cursos, seminaris i tallers sobre televisió, arts escèniques i dramatúrgia, a Escénica Sevilla (Taller de Dramatúrgia permanent), Aisge, Acta, Cicus (Centro de Iniciativas Culturales de la Universidad de Sevilla), Emedialab, Sources 2, y CDN (Laboratorio Rivas Cherif), entre d'altres. Entre els seus texts estrenats destaquen: Sansón y Dalí (Tintas Chinas. Festival Teatrarte, 2007. Galicia); Noche Libresca (¿Porqué Teatro? Palma del Río/Fest/Circuito Andaluz de Teatro, 2009); El camino de Santiago (Escuadra17. Maig, 2015. Galícia); El prisionero (Prisioneros. Teatros del Canal. Madrid, Avril 2016); Cisneros. La línea de tiza (Euroscena. Teatro Cervantes. Alcalá de Henares, setembre 2017); Captura y muerte de Bin Laden (Clásicos Contemporáneos. Teatro Central. Sevilla, Febrer 2018, publicada por Ediciones Antígona); i Azul Shakespeare (Pespunte producciones. Novembre, 2018. Bailén). També s'han estrenat diverses peçes breus com La carta; Eurovegas; La ciudad roja; i Diez minutos de gloria. Ruido de fondo ha sigut premiada pel XVI Certamen de Teatro Mínimo Rafael Guerrero, i 23 en el I Certamen de Textos Dramáticos José Sanchís Sinisterra. Más allá de la frontera (Ed. Iaspis, 2018). Una sel·lecció de les seves peçes curtes es recullen a Nueve piezas breves de teatro (Golem Books, 2015), i és un dels 26 autors inclosos al llibre ¿Qué se esconde tras la puerta? (Ediciones Antígona, 2016). A més, participa del IV Laboratorio de escritura teatral de la Fundación Sgae, escribint El año del Elefante (Ed. Fundación Autor, 2016) i el III Encuentro entre coreógrafos/as dramaturgos/as y directores/as organizado por el Centro de Danza Canal y Centro Dramático Nacional. Actualment, treballa en l'estrena d'Aula, una peça de dansa site–specific creada amb Natalia Jiménez Gallardo (Al novembre de 2019, Mes de Danza 26 de Sevilla), i Los árboles, de Teatro Resistente (Al febrer de 2020, Teatro Central de Sevilla).

2019
Residència de creació

AULA

Jose Luis de Blas, Natalia Jiménez




AULA és un projecte de Jose Luis de Blas i Natalia Jiménez Gallardo. Un projecte d'investigació i creació sobre el procés d'aprenentatge del cos en la dansa. És un viatge de tornada al llenguatge subjectiu i al vocabulari de cada cos quan es mou.

AULA desplaça l'assignatura pendent de la dansa al context d'una classe, amb la idea de crear una analogia entre el Teatre i l'Aula, i posar el descobert els mecanismes i moviments entre el 'no saber' i el 'saber'.

Tant la dansa com l'escriptura són mitjans comunicatius expressius capaços de crear noves realitats a través de la subjectivitat de qui les manifesta i de qui les interpreta. Ens centrem en l'estudi de la percepció i del llenguatge dels cossos, per investigar en les maneres d'aprendre i la diversitat, des d'una perspectiva que beu de fonts com la Pedagogia sensible o la Punk Pedagogy. Aquesta creació enfoca en la narrativitat del cos quan està en moviment, amb la intenció de descobrir alguns misteris que s'amaguen entre les formes que inscriuen l'espai i el transforma'n des de la seva diversitat corporal. Ens interessa el potencial pedagògic de les diferents maneres d'abordar la manifestació artística, com podem desmecanitzar els passos del procés creatiu i les relacions existents entre els llenguatges de la dansa i la paraula.

Durant la residència a La Caldera faré un treball d'estructurar els blocs de materials que hem anat generant en les anteriors residències per deixar que es reveli l'ordre dramatúrgic que ens tingui sentit. Continuar explorant sobre la narrativitat del cos en el moviment de cada ballarina amb el seu propi llenguatge (flamenc i contemporani) a través de les entrevista d'explicació que permeten aprofundir en la memòria dels instants de moviment.