14 Ago 2016

From B to B - como cierre del stage de verano

ngels Margarit y Thomas Hauert presentan 'From B to B' como cierre del stage de verano 2016
From B to B es un diálogo físico y musical entre los bailarines y coreógrafos Thomas Hauert y Àngels Margarit. La pieza ganó un premio al Mejor espectáculo de creación otorgado por el Gobierno Federal Suizo a Swiss Dance Awards 2013.
 
Los dos coreógrafos comparten un amor profundo por el movimiento, el gusto por una cierta virtuosidad física, una sensibilidad particular por el espacio, una forma de crear un universo de texturas cambiantes, dinámicas y constelaciones sorprendentes.
 
From B to B evoca un trayecto de Bruselas en Barcelona, pero podría hacer referencia a un sitio B alcanzado por cada uno de los artistas procedentes de A vía el camino individual de sus vidas. Cada uno de sus puntos de partida contiene el potencial de ser el próximo destino del otro.
 
Se podría decir que el tema principal de From B to B es la comunicación: la voluntad de acercar al otro, para entender y compartir su mundo - o por la imposibilidad de llegar a un entendimiento. La actuación plantea preguntas sobre "traducción", inevitablemente, un filtro colocado en cualquier medio de comunicación. Para Thomas y Ángeles, los dos elementos iniciales y más importantes de la pieza, se añade un tercero: el lenguaje que los une (y separa). Los coreógrafos fueron llamados "verbivore" por Màrius Serra que partiendo de las palabras "Thomas" y "Ángeles" creó un doblete que se convirtió en la línea principal de la actuación. Un juego, una cadena de palabras que nacen del deseo de hacer que los creadores de la pieza se reúnan a través del lenguaje, que actúa como una estructura en la que se junta su pasado y presente.

 

Ficha artística
Creación e interpretación
Thomas Hauert y Àngels Margarit
 
iluminación
Bert Van Djick
 
música
Joan Saura y otras músicas
 
Textos dobletes y dobre-cròstic
Màrius Serra
 
otros textos
Àngels Margarit y Thomas Hauert
 
vestuario
Rosa Codina
 
Objetos y atrezo
Pedro Milán
 
vídeo
Núria Font
 
sonido
Marc Ases
 
asistente ensayos
Isabel López
 
producción ejecutiva
Dominique Bernat
 
Administración
Mariona Castells y Begoña Companyon (Àngels Margarit / cia. Mudanzas) y Carolina Vermeulen, Regis Remigy (zoo- Thomas Hauert)
 
producción
Àngels Margarit / cia. Mudanzas y ZOO - Thomas Hauert
 
coproducción
Festival Grec 2011 (Barcelona) y Festival La Bâtie (Ginebra)
 
Con la colaboración del CAET - Terraza
 
Àngels Margarit / cia Mudanzas recibe el apoyo del Consell Nacional de la Cultura i les Arts de Catalunya (ConCA).
Ministerio de Cultura de - INAEM y Ayuntamiento de Barcelona
 
ZOO Thomas Hauert recibe el apoyo del Ministère de la Communauté française-Service de la Danse, Pro Helvetia-Swiss Art Council, Vlaamse Gemeenschapscommissie, Valonia-Bruxelles International.

THOMAS HAUERT. Después de formarse en la academia en Rotterdam, el bailarín y coreógrafo suizo Thomas Hauert se mudó a Bruselas en 1991 para trabajar en la compañía de Anne Teresa De Keersmaeker Rosas. Luego colaboró ​​con Gonnie Heggen, David Zambrano y Pierre Droulers. Después de la creación del solo Hobokendans (1997), fundó su compañía ZOO a través de la cual inició Cows in Space (1998), una pieza para cinco bailarines que, en consecuencia, recibió dos premios en las Rencontres chorégraphiques de Seine-Saint-Denis. "Una primera coreografía, ofrecida con toda calma, y ​​ya estoy bajo su hechizo. (...) Con Cows in Space, Thomas Hauert y su nueva compañía ZOO han demostrado (...) que la danza abstracta puede ser una celebración maravillosa y puede transmitir emociones formidables ". (Le Temps, 1998)

Desde entonces, Thomas Hauert ha creado alrededor de 20 piezas con ZOO, entre ellas Jetzt (2000), Do You Believe in Gravity? Do You Trust the Pilot? (2001), Verosimile (2002), modify (2004,), Walking Oscar (2006), Accords (2008), You Have Changed (2010), From B to B (un dúo en colaboración con la coreógrafa catalana Angels Margarit, 2011), Like me more like me (un dúo en colaboración con el artista estadounidense Scott Heron) y The Measure of Disorder con siete creadores de Barcelona en 2015. En 2012, también creó el solo para públicos jóvenes Danse étoffée sur musique déguisée sobre música de John Cage interpretada en vivo. MONO, una creación grupal para 8 bailarines y 1, se estrenó en noviembre de 2013. (sweet) (bitter) el solo de Thomas Hauert en 2015 bailarines, inaudible en 2016 y su última creación grupal para ocho bailarines  How to proceed, se estrenó en febrero de 2018.

Más sobre Thomas Hauert en La Caldera
Entrada general 12€

Entrada reducida 10€ (alumnos stage de verano, amigos mudances, socios APdC)

Entrada amigos de la caldera 8€