Blanc Salvatge + Mix-en-Scene
Blanc Salvatge_Anna Fontanet
25 minutos
¿Podemos identificar cualquier tipo de sonido?¿Cuanto perdura el impacto del sonido?¿Como resuena en nuestros cuerpos?¿A que velocidad nos afecta? En los últimos años, Anna Fontanet ha investigado sobre las frecuencias, los cuerpos sonoros y el movimiento, con el objetivo de generar paisajes sonoros que transformen constantemente el gesto. Las frecuencias generadas por el ordenador, los sonidos de electrodomésticos, los frenos de un vehículo, el tic tac de un reloj o los cantos armónicos, son fuentes de recursos para generar composiciones sonoras y análisis para la propuesta de movimiento.
Blanc Salvatge es una búsqueda alrededor del sonido y todo lo que nos evoca, físicamente y emocionalmente. Un solo performativo basado en la percepción del cuerpo como paisaje. Una experiencia artística que interpreta el espacio y lo transforma con el movimiento.
Bailarina, coreógrafa y artista independiente, Anna Fontanet incorpora la composición sonora, las artes visuales y otras artes digitales en sus proyectos performativos. Como creadora en el ámbito de la danza, se interesa en abrir espacios de comunicación a través de la composición instantánea, y defiende el arte como lenguaje libre de estigmas sociales, físicos o de género..
Autoría, dirección coreográfica, interpretación y composición sonora Anna Fontanet. Autoría y dirección musical Anna Fontanet y Guillem Codern. Soporte técnico Raimon Homs. Fotografía Mehmet Vanlı Feedback artístico Juylen Hamilton, Manel Salas y Nadine Gerspacher. Con el apoyo a la creación de Nunart (Barcelona), Centre Associació Cultural Casa Orlandai (Barcelona), Sala Baratza (Vitòria-Gasteiz) y Espacio en Blanco (Madrid). Web
Mix-en-Scene_Amaranta Velarde y Alba G. Corral
55 minutos
Mix-en-scene plantea una experiencia acústica, visual y coreográfca en la que el bailarín, que es a la vez performer y DJ, pincha en directo al mismo tiempo que baila y acciona partituras coreográfcas acompañadas de piezas visuales generadas en tiempo real. Iniciado originalmente por la coreógrafa y bailarina Amaranta Velarde en solitario, al proyecto se ha sumado la artista y tecnóloga creativa Alba Corral con el objetivo de presentar una experiencia en la que toma relevancia el plano audiovisual. De este modo, se construye una sesión acústica y visual que reproduce, versiona y mezcla fragmentos (sampleados) de determinados hitos históricos e icónicos de la danza, la música y los visuales. La propuesta realiza un viaje que experimenta con la cronología y la superposición de estilos y principios artísticos, utilizando estrategias de la postproducción y el espíritu DJ de apropiación, manipulación y versionado de materiales.
Los contenidos de Mix-en-scene son fruto de una investigación entre las obras de aquellos creadores que abrieron paso a nuevos principios y estilos artísticos, desafiando cánones y engendrando "vanguardias" que han logrado llegar a nuestros días popularizadas. Mix-en-scene por tanto no busca lo nuevo sino que rebusca entre todo aquello "viejo" que dio lugar en su momento a algo nuevo. La obra es un devenir de infuencias entre las que encontramos referencias a Ivonne Rainer, Kraftwerk, los futuristas, Erik Satie, Plastikman, Gyorgy Ligeti, Pina Baush, Tom Zé, Ryoji Ikeda, Fats Domino, William Forsythe, Meg Stuart, A Number Of Names, Aphex Tiwn, Nijinsky, Daphne Oram, Igor Stravinsky, Mary Wigmann y Laurie Anderson entre otros.
Concepto e interpretación Amaranta Velarde. Diseño visual y luces Alba Corral. Ayuda a la producción La Poderosa. Con el apoyo de El Graner (Barcelona) y Laboral Centre de Arte y Creación Industrial (Gijón). Web
16, 22, 23, 29 y 30 de marzo, a las 20h
Programa doble
Precio: 12€
Duración: 25 + 50 minutos
AMARANTA VELARDE trabaja en el campo de las artes escénicas como bailarina, coreógrafa y pedagoga. Se gradúa en CODARTS (Universidad de Danza de Rótterdam) en 2004 y desde entonces trabaja intensamente con el coreógrafo Bruno Listopad entre otros creadores. Después de su actividad profesional en Holanda se muda en el 2011 a Barcelona donde inicia sus propias piezas coreográficas: Lo Natural, Hacia una estética de la buena voluntad, Mix-en-scene y Apariciones Sonoras. A parte de realizar sus proyectos trabaja con creadores como Cris Blanco, el Conde de Torrefiel y Ola Maciejewska, ha formado parte del colectivo ARTAS de La Poderosa (2013-2016) e imparte clases en el Institut del Teatre.
Amaranta se presenta también como DJ Amarantis: dj opaco, dj amix o velarde.
Más sobre Amaranta Velarde en La CalderaAlba G. Corral és artista i tecnòloga creativa. Formada en enginyeria informàtica, crea paisatges digitals hipnòtics amb l’ajuda del software. Corral ha col·laborat amb músics com Jon Hopkins, Jacaszek i Arbol i ha participat en festivals i esdeveniments com el Sonar, Primavera Sound i L.E.V. Festival.
Más sobre Alba G. Corral en La CalderaANNA FONTANET. Bailarina, coreógrafa y artista independiente, incorpora la composición sonora, las artes visuales y otras artes digitales en sus proyectos performativos. Como creadora en el ámbito de la danza se interesa por abrir espacios de comunicación a través de la composición instantánea, y defiende el arte como lenguaje libre de estigmas sociales, físicos o de género. A partir de 2017, y después de haber colaborado profesionalmente como bailarina freelance para diversos coreógrafos europeos, inicia su trayectoria como artista independiente. Su primera pieza fue BLANC SALVATGE, presentada en festivales de Munich, Barcelona y el País Vasco. Actualmente se encuentra en proceso de creación de N.A.N. (Now ask nothing). Como artista sonora interesa por el "Field recording" como técnica para recopilar material sonoro, así como la programación de composiciones digitales autogenerativa diseñadas para sus piezas. Como creadora interesa a abrir espacios de comunicación entre el movimiento y el pensamiento crítico.
Más sobre Anna Fontanet en La Caldera