En torno a la visión III. Órganos y máquinas de visión. Formas de imaginación óptica.
Esta tercera entrega de En torno a la visión la dedicamos a trabajar la mirada, en este caso con un foco en el aparato visual trabajado desde la carne y el cuerpo, igual que desde la fantasía y la imaginación porque, amigas, sabemos que están indisolublemente unidas. Probando prácticas diversas atravesaremos capas y dimensiones de la visión, que van desde una atención extrema, anatómica y poética a la fisiología del ojo con todos sus tejidos, nervios, señales y estructuras, pasando por los mecanismos y funciones estrictamente visuales del aparato de visión, hasta llegar a las mil maneras en las que las imágenes se conforman tejiéndose con percepciones internas, ensueños, deseos, alucinaciones y visiones. También jugaremos con varias fabricaciones: viejas tecnologías como la cámara estenopeica, o espontáneas cámaras oscuras descubiertas en La Caldera, pero también nuevos órganos de la visión inventados que deseamos que broten en el futuro en nuestros cuerpos.
VICTORIA PÉREZ ROYO es profesora de Estética y Teoría de las artes (Unizar) e investigadora de Artea. Ha sido co-directora del Máster en Práctica Escénica y Cultura Visual (UCLM, Museo Reina Sofía 2010-2019) y profesora invitada a diversos programas internacionales de investigación basada en la práctica. Sus tres últimos libros editados son Componer el plural. Cuerpo, escena, política (2016) con Diego Agulló y Dirty Room (2017) con Juan Domínguez y Time has fallen asleep in the afternoon sunshine (2019) con Mette Edvardsen.
Más sobre Victoria Pérez-Royo en La CalderaADALINE ANOBILE es coreógrafa e intérprete. Completó un Máster en Diseño Textil antes de continuar su investigación en danza. En 2015, completó su Máster en coreografía al ex.e.r.ce en el Centro Coreográfico de Montpellier (FR). Sus interpretaciones se desplazan entre las experiencias sensoriales y la abstracción, desarrollando un lenguaje que a menudo implica pensar y moverse con objetos, estructuras de duración y voz.
Más sobre Adaline Anobile en La CalderaELENA CÓRDOBA (Madrid, 1961). Su obra se construye a partir de la observación detallada del cuerpo, eje y materia de su trabajo. En el año 2008, inicia Anatomía poética, ciclo de creación sobre el interior del cuerpo humano, que comprende obras y estudios de distintos formatos y que aún se extiende en el tiempo. Se interesa especialmente en el acto humano de bailar, su necesidad y su pervivencia social, a él le dedica el proyecto de investigación colectiva Bailar ¿es eso lo que queréis?, que desarrolla junto con Ana Buitrago y Jamie Conde Salazar. También participa en el colectivo anatómico Déjame entrar y del proyecto ¿Bailamos? para la creación de grupos de baile. Actualmente, Elena trabaja entre el cuerpo y la botánica en el marco de Ficciones Botánicas, un proyecto de estudio y ficción en torno al mundo vegetal y sus leyes coreográficas.
Más sobre Elena Córdoba en La CalderaANABELLA PAREJA ROBINSON. Madre, bailarina, nadadora, estudiante, lectora.... soy multitud. En estos últimos tiempos me interesa pensar que hago mundos junto con otras por el hecho de estar en relación con ellas escuchándolas, observándolas, tocándolas, y a veces, me convierto en el medio: agua/carne/palabra, para compartir eso que resuena entre el baile y la escritura. Actualmente desarrollo, entre las Artes Vivas y la Escritura dos líneas de trabajo. Una junto con la artista vasca Itxaso Corral Arrieta: Sortilegios del maternar (2022 a la fecha), espacio para pensar juntas los maternares, los cuidados y sus derivas. Y desde el 2020 estoy inmersa en una investigación personal, en la que el agua es la materia que me acompaña: Water my dances, water my thinking, la cual ha tomado forma de ritual: Ceremonia, investigación desarrollada como residente de La Caldera en el 2022. Pulpeando, Agitando, Meneando! y Olas, Aletas, Tentáculos y Bailongos, talleres impartidos dentro del programa MACBA en familia y PÁCIFICO, un fanzine en el que se recopilan prácticas para sanar con el agua, que formó parte del proyecto El libro vivo sobre la salud de PAOS GDL en México. La Forma (2017), mi última pieza de baile, fue acogida para ser desarrollada dentro del programa ARTAS de La Poderosa y se ha ido remodelando en diferentes contextos como Corpografies, en el Festival Ahí Está en el MUSAC y en el Festival Salmón en el Centre Arts Santa Mónica. Con Itxaso Corral Arrieta creamos en el 2020 un espacio de investigación llamado Hemos perdido el Cosmos en el que nos encontramos buscando prácticas que nos ayuden a desarrollar pequeñas habilidades para re alinearnos, y por ahora han aparecido las publicaciones HECHIZO, LARVA y FÖSIL.
Más sobre Anabella Pareja Robinson en La CalderaESTHER RODRÍGUEZ-BARBERO Coreógrafa, performer y arquitecta. Investiga a través de la práctica artística. Su trabajo se mueve entre la coreografía, la práctica escénica, el relato, lo performativo y arquitectónico, empleando principios asociados a dichas disciplinas para diseñar prácticas espaciales y sociales. Se forma en danza contemporánea paralelamente a los estudios de arquitectura y posteriormente realiza un Máster en Práctica Escénica y Cultura Visual, UCLM y un postmaster en a.pass (estudios avanzados de performance y escenografía) en Bruselas. Su investigación aborda las relaciones entre cuerpo, espacio, lugar desde el baile y el movimiento, partiendo de la curiosidad hacia lo desconocido como motor.
Más sobre Esther Rodríguez-Barbero en La CalderaSábado 3 de diciembre, a las 18h
Duración 2.30h
Entrada libre con reserva previa