Iver Zapata

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IVER ZAPATA es graduade en Bioquímica por la Universidad de Murcia y en Coreografía por el Conservatorio Superior de Danza del Institut del Teatre de Barcelona. Realiza el Máster de Investigación en Artes Visuales y Estudios Culturales con Perspectiva Feminista y Queer/Cuir (MUECA) de la UMH de Elche, donde actualmente cursa su doctorado en Creación Artística.

Se dirige a la creación e investigación artística desde la danza y la performance. En su trabajo incide en la discursividad política de la danza y lxs cuerpxs, explorando una creación performativa atenta a los estados sensibles de la percepción y a las mecánicas kinestésicas como espacios políticos. Así, desde perspectivas queer/cuir, busca una propuesta de resistencia y desobediencia a las formas hegemónicas de relación con y entre lxs cuerpxs, a los circuitos afectivos generados en el encuentro escénico y al contacto con la memoria situada.

Entre sus trabajos destaca Prácticas sobre una masa celular, un proyecto arte-ciencia becado por las Becas OSIC e INJUVE, con residencia en Fabra i Coats y La Visiva, y presentado en Matadero Madrid y el Festival 10 Sentidos. También Êttupendô Deliriô, con residencias en La Caldera, Espai NyamNyam y Re_Utopia, presentado en el Centro Párraga (Murcia), el festival Si No Vols Pols No Vinguis a l’Era, La Caldera y Espacio Re_Utopia. Otros trabajos, como Soft Fiction o Demiurgòs, han sido presentados en MACBA, Centre d’Arts Santa Mònica, Fabra i Coats (La Poderosa) y la Fundación Mies van der Rohe.

Forma parte del proyecto autogestionado Cascades, que moviliza contextos de investigación en Barcelona, apoyado por el Festival Sâlmon y Antic Teatre. También es integrante de Las Cosas, un grupo de performers dedicado a la performance situada y de larga duración que surge tras una colaboración en MACBA y que cuenta con el apoyo de la galería TheOver y el Centre d’Arts Santa Mònica. Este colectivo también desarrolla labores pedagógicas dentro del departamento educativo del MACBA.

Colabora con artistas como Aimar Pérez Galí, Quim Bigas, M0ster_Lab, Agustín Ortiz, María José Arjona, El Conde de Torrefiel y Elmgreen & Dragset.

2026
Residencia de creación

Metodologías Estrábicas: Alianzas desviadas entre danza y culturas mágicas populares para la creación escénica.

Foto de Tristán Pérez-Martín Foto de Tristán Pérez-Martín

Metodologías Estrábicas: Alianzas desviadas entre danza y culturas mágicas populares para la creación escénica.

Esta investigación metodológica de creación en danza explora el cruce entre la danza contemporánea y las prácticas de curandería popular y brujería tradicional del levante ibérico. Desea desarrollar unas metodologías estrábicas que articulen una práctica quimérica coreográfica, performativa y ritual. El interés investigativo se centra en descubrir cómo esta mirada desviada y multifocal plantea desafíos formales, estéticos y políticos para la escena contemporánea de las artes vivas.

Se acoge el gesto estrábico como propuesta para unas metodologías de superposición de disciplinas, con el objetivo de vislumbrar formas extrañas y alternativas de experimentación y creación en danza. Gayatri Gopinath (2020), desde su revisión de la producción artística de la diáspora queer, encuentra la mirada estrábica como un rasgo característico de las prácticas estéticas queer. Estas visiones rebeldes, incorregibles y multifocales, que se desvían hacia múltiples objetos, espacios y temporalidades simultáneamente, posibilitan una acción desorientada y productiva**,** con la cual superponer la creación en danza, las prácticas mágicas populares, las estéticas performativas y el sentido dramatúrgico escénico.

Desde estas fricciones de cruce entre cuerpxs, disciplinas y sentidos estéticos surgen las siguientes preguntas que guiarán la investigación metodológica:

¿Cómo trabaja unx cuerpx que desde la danza accede a códigos corporales de la curandería y la brujería?

¿Cómo unx cuerpx que opera desde el cruce entre danza y ritual genera modos de creación basados en la experiencia en vivo?

¿Cómo el ensayo de la danza puede mantenerse en el riesgo y lo no controlable del espiritismo? ¿Qué tipo de acontecimiento puede ser este?

¿Cómo los códigos performativos de eventividad de las prácticas mágicas pueden proponer otros formatos para la creación contemporánea en danza?

¿Cómo sería una dramaturgia escénica suficientemente abierta/flexible/blanda para permitir que suceda un evento performativo y ritualístico?

2024
Residencia de creación

Êttupendô Deliriô

Êttupendô Deliriô es un proceso de investigación que da una nueva aproximación a Una Cosmología sobre el Ablandar, un proyecto de Iver Zapata.

Partimos de los delirios, los estados de la percepción alterados y las visiones de otros mundos y cuerpos que las vivencias cuir vislumbran. Ablandar la cordura puede ofrecernos la posibilidad de entender otras formas de ser y estar, de relacionarnos y cohabitar.

Esto pretende lidiar con la incomodidad ante las formas que el hombre moderno occidental ha impuesto para relacionarnos con el mundo, el entorno, con las cosas que nos rodean y con las que convivimos. 

Ablandar la mirada. Entender otras cosas en las cosas. Los lenguajes de la materia que se roza. Los sistemas inconscientes que hablan de otra vida en eso que se toca. La vida que cuenta con lo(s) muerto(s), con otres cuerpes, con otros tiempos. Lo que conocemos sin saber y lo que deseamos sin conocer. Les cuerpes en transición. Sus visiones. Los mundos de sus delirios.

Una Cosmología sobre el Ablandar, inició gracias al apoyo de La Poderosa, posibilitando su conceptualización y diversas formas de materialización. Ahora, en La Caldera, con Êttupendô Deliriô queremos encontrar los lugares poéticos del cuerpo que este despliegue teórico ofrece: entrar en juego con los mundos sugerentes, inciertos y casi imposibles de los que hablamos; los estados perceptivos y somáticos que se requieren para abrir otras posibilidades de estar y relacionarse; y dirigirnos hacia una acción e imagen que se precipitan a la expansión, a la multiplicidad de ser o dejar de ser. La aproximación a la investigación es desde el desarrollo de prácticas diversas que supongan un lugar de experimentación constante, entrando siempre en relación con lo desconocido, lo impredecible y la adaptación constante del cuerpo.